Vihje 1: Valokuvaus nykytaiteena

Vihje 1: Valokuvaus nykytaiteena


Kuva kerran alkoi kuvilla "onmuisti ", ja nyt se on tullut nykytaiteen todellinen ja muodikas suunta. Valokuvaajaa pidetään myös mestari, joka voi elvyttää ja muuttaa todellisuutta, jopa yllättävää kokenut katsojan.



Valokuvaus nykytaiteena


Tarvitset



  • Tietokone internetyhteydellä, kamera.


opetus


1


Aivan sana "valokuva" on kreikan juuret jatarkoittaa "valoa" tai "kirjainta valolla". Kuvan luominen kameralla ei ole muuta kuin talteenotto ja sitten tietyn todellisen kuvan säilyminen valolle herkälle materiaalille (valokuvausfilmi).


2


Ensimmäinen oli mustavalkoinen valokuva. Värikuvaus syntyi myöhemmin yhdeksännentoista vuosisadalla. 1900-luvun lopulla ilmestyi digitaalinen valokuva, joka mahdollistaa elokuvan käytön kieltäytymisen ja myös kuvien tallentamisen tietokoneen levylle.


3


Aluksi valokuvaus oli vain menetelmäkaapata todellinen tapahtuma tai luoda muotokuvan todellinen henkilö säilyttämällä se monta vuotta. Kuitenkin lukuisten parannusten ansiosta valokuvaustekniikassa ja laajimmilla mahdollisilla kameroilla, kuvasta yksinkertaisten "muistien" jäljennöksestä on tullut itsenäinen taide. Voimme sanoa, että kuva vähitellen korvasi maalauksen lähelle häntä suurelta osin johtuen suuremmasta saavutettavuudesta ja siitä tuli muodikkain ja todellinen nykytaiteen tyyli.


4


Valokuvaus on sekä tosiasiatodellisuus, todellisuuden heijastus ja samalla taiteellinen kuva, joka luo oikean vaikutelman katsojalle. Esineen aitoutta paradoksaalisesti yhdistyy fiktioon, tosiasiaan - valokuvaajan mielikuvituksella. Jokainen todellinen tapahtuma voidaan poistaa eri tavoin eri tavoin, ja tämä riippuu valokuvaajan näkökulmasta ja luovasta ajattelusta. Näin ollen valokuvaaja voidaan pitää todellisena taiteilijana, joka luo oman maailmansa "vaaleilla väreillä". Ammattitaitoinen kuvataiteilija käyttää lähelle maalausmenetelmiä, kuten näkökulmaa, valaistusta, kameran kulmaa ja koostumusta.


5


Perusvalokuvatyyppejä, kutenstill-elämä, muotokuva, maisema tai nude-luonto ovat hyvin lähellä viehättäviä lajityyppejä. Kuitenkin on olemassa monia tyylilajikkeita, jotka ovat ominaisia ​​vain tällaiselle taideteokselle valokuvauksessa. Esimerkiksi valokuvan tarina, arkkitehtuurikuva tai mainoskuva.


6


Valokuvaus on tullut olennainen osa moderniakulttuurista elämää. Lukuisat mestarikurssit ja valtava määrä valokuvamessuja tai biennaaleja auttavat suuresti suosimaan tätä taidemuotoa.


7


Valokuvataiteen maisteleminen ei ole niin yksinkertaista, sillätämä ei riitä kalliiden laitteiden käyttämiseen. Tarvitset luovaa lähestymistapaa, runsaasti mielikuvitusta, kykyä nähdä mielenkiintoinen kehys ja "kiinni" se. Kuten missä tahansa muussa taiteessa, valokuvauksen taiteessa, taiteilijan lahjakkuus, hänen luova ajatus, on ensimmäinen paikka.



Vihje 2: Kun kuva keksittiin


Ihmiset ovat aina pyrkineet kuvaamaantodellisuutta. Muinaisten aikojen rock-taiteesta nykytaiteilijoiden abstraktille taideteokselle maailman tahdon taidetta on tullut pitkälle. Monessa suhteessa tätä helpotti valokuvaus.



Esihistoriallinen kamera


On ihmisiä, jotka pitävät valokuvausta todellisenaart. Toiset uskovat, että ulkomaalaisen kauneus voi heijastua vain taiteilijan harjalla. Kuitenkin valokuvaus on arvokas paikka muiden visuaalisten keinojen kesken.

Valaistus sellaisena kuin se on

Yleisesti on hyväksytty valokuvan ikävain noin kaksi tai kolme vuosisataa. Itse asiassa jotkut optisia efektejä, joka toimi pohjana kehittämiseen tällä alalla, tiedettiin hyvin kauan ennen fotoapparatov.V kymmenes vuosisadalla, jotkut arabioppinut Al Gasen Basrassa sanoi valkoiset seinät pimennetyssä huoneessa voi näkyä ylösalaisin kuvan. Kun tarkastellaan kapean aukon teltassa tai verhot, voit jopa katsella auringonpimennys, älä pelkää silmille. Tulevaisuudessa Venäjän kemisti on amatööri johdolla Johann Heinrich Schulze löydettiin vuonna 1725, että jotkut ratkaisut hopeasuolajäämien voi vaihtaa väriä, kun auringossa. Muuten sekoittamalla liitu typpihappoa, joka oli hieman hopeaa, hän havaitsi, että valkoinen seos muuttui tumman heti, kun se putosi valoa. Hän päätti suorittaa sarjan kokeita, kun hän levitti kirjaa ja hahmoja pulloon valmistellulla ratkaisulla. Hopeatun liidun tulosteita saatiin. Kokeet olivat lähinnä vain viihdettä ja vain vuonna 1818 kokeilut jatkuivat. Mutta vain vuonna 1822 maailman ensimmäinen valokuva otti valokuvaaja Joseph Niepce. Hän otti oman näkemyksensä ikkunasta. Täysimittaista valokuvaa voidaan harkita, koska kuva on näytetty ja korjattu. Altistuminen kesti kahdeksan tuntia ja pohjasta, joka valitaan pelti päällystetty ohuella kerroksella asfalttia.

Pitkä tapa kuvitella

Tänään valokuvaus on tullut pitkälle, tulossaei vain paljon mestareita, mutta kohtuuhintaista joukkohaun. Tällä hetkellä ei ole tarvetta elokuva, kehittäjät, kiinnittimet, tummat huoneet ja punainen erikoisvalo. Kohdista vain laite kohteeseen, tarkenna ja paina laukaisupainiketta. Sitten saatu kuva voidaan helposti sijoittaa sosiaaliseen verkostoon, lähettää ystäville tai tulostaa valokuvatulostimelle. Valokuvamateriaalien käsittelynopeus on tullut yksinkertaiseksi fantastiseksi verrattuna tavalliseen elokuvaan. Tekniikka on parantunut, ja siitä on tullut jopa kolmiulotteinen. Stereokuvia saatiin myös 20-luvun alussa, mutta nyt he ovat parantuneet.


Vinkki 3: Miten päästä Italian valokuvaaja Franco Moskovan näyttelyyn?


Retrospektiivinen näyttely Italian valokuvaajaFrank Fontano pidetään Moskovassa 1.-30. Kesäkuuta 2012, MOD DESIGN-keskuksessa. Se sisältää teoksia, jotka on luotu vuosilta 1970-2007 ja jotka on otettu tekijän henkilökohtaisesta kokoelmasta.



Kuinka päästä Italian valokuvaaja Franco Moskovan näyttelyyn


opetus


1


Näyttely järjestetään Italian tuellaKulttuurintutkimuslaitos, at: per. Pieni Konyushkovsky d.2. Lipun hinta on 200 ruplaa. Niitä voi ostaa paikan päällä - MOD DESIGNin keskustassa tai ottamalla yhteyttä näyttelyn kuraattoreihin Natalia Yankovskaya ja Andrey Martynov puhelimitse: +79852709835.


2


Franco Fontano alkoi opiskella valokuvausta1961 kaksikymmentäkahdeksanvuotiaana ja vuonna 1963 hän osallistui kansainväliseen näyttelyyn Wienissä. Hänen teoksensa ovat maailman tunnetuimmissa museoissa: Kansallismuseo (Tokio), Modernin taiteen museo (New York) jne. Fontano tekee yhteistyötä sellaisten suosittujen aikakauslehtien kuten Life, Time, Vogue kanssa. Moskovassa hänen teokset olivat jo esillä vuonna 2008 Photobiennale-osana.


3


Tekijä valitsi nykyisen näyttelyn teokset. Huhtikuussa 2012 näyttely vieraili Pietarissa ja ennen sitä Salekhardissa, Jekaterinburgissa, Krasnoyarskissa, Samarassa ja Omskissa. Koko luovaa elämää varten Fontano käytti erilaisia ​​valokuva-aiheita, mutta hänen Moskovan näyttelyyn valittiin maisemakuvat.


4


Uskotaan, että Franco Fontanon tyyli muodostettiin1960-luvun loppupuolella, ei vaikuttamatta maalauksen abstraktia minimalismia ja ekspressionismia. Hänen opettajansa ovat Barnett Newman, Mark Rothko ja Ed Reinhard. Suunta, jossa Fontano loi teoksensa, kriitikot nimeltä "valokuvaus transavantgard".


5


Valokuvaaja kutsuu hänen tyylinsä "konseptiksilinjat ": hänen teoksensa on ominaista se, että niissä geometriset selkeyttä sulautuu kirkkaat värit, harvinaista musta-valkoinen valokuvataide, joka oli hallitseva tuolloin.


6


Franco Fontano on yksi kuuluisimmistaitalialaisia ​​valokuvaajia. Hänellä on noin neljä sata näyttelyä eri maissa ja yli neljäkymmentä kirjoja. Vaihdettaessa luovuuden kuudetta vuosikymmentä valokuvaaja ei aio sävyä ja joka kerta kun hän kokoaa faneilleen täydelliset salit.