Vihje 1: Missä äänitekniset teknikot opettavat

Vihje 1: Missä äänitekniset teknikot opettavat



Äänen insinöörin ammatti, toisin kuinÄänentekijä on kapeampi profiili. Äänen insinööri ottaa äänen tallennuksen ja sen laadun ääniteknikon ohjauksessa. Siksi äänitekniikan hallitsemiseksi on tarpeen saada tutkintotodistus äänitekniikan osastolta. Useat Moskovan ja Pietarin yliopistot tuottavat tällaisia ​​asiantuntijoita.





Ääniteknikko vastaa äänen laadusta ja äänen tasapainosta


















Tarvitset




  • Hakemisto "Pietarin ja Moskovan ammatit ja yliopistot"




opetus





1


Ennen kuin valitset tiedekunnan, tutki itsesi sisäänÄänen insinöörin, ääniteknikon ja äänisuunnittelijan ammattien välinen ero. Ensimmäinen on äänitys, toinen - käsite, kolmas - kysymyksen tekninen puoli. Korkeakoulut tarjoavat äänitekniikan osastoja ja tiedekuntia, joihin kuuluu ääniteknikon ja ääniteknikon taitoja.





2


Tulevaisuudessa voit työskennellä äänisuunnittelijanaeri aloilla: elokuva, radio, teatteri, konserttiäänitekniikka, studiotyöskentely klassikoilla, jazzilla, rock-musiikilla. On edullista arvioida etukäteen, mikä on lähempänä sinua, sillä kaikki tiedekunnat tarjoavat tietyt äänentallennusalueet: "Äänen tuotanto", "Elokuvan ja television äänituotanto", "Teatteriesitysten ja juhlien äänen tuotanto".





3


Jos suunnitelmasi erikoisuus "MusiikkiÄänenvahvistus, "voit oppia ammatin seuraavissa yliopistoissa Moskovassa: .. Russian Academy of Music Gnesin (. PAM Gnesin), valtion Erikoistunut Institute of Arts (GSII), Institute of Contemporary Art Pietarissa antaa tutkintotodistukset tässä erikoisuus Saint-Petersburg State University Ammattiliittojen (SPbGUP). Arvostetuimmat on ensimmäinen.





4


Erityisesti "Sound Production of Cinema jaTV "saat tutkinto humanistisen instituutin Television ja yleisradiotoiminnan niitä. MA Litovchina, All-Venäjän valtion yliopiston Kuvaus. Gerasimov (VGIK). Pietarissa tutkintotodistus antaa St. Petersburg State University of Film and Television (SPbGUKiT).





5


Jos valintasi on "Sound Engineering"teatteriesityksiä ja festivaaleja", jatka, tai Moskovan valtionyliopisto AMK, ja Pietarin yliopiston Profsoyuzov.Sankt-Petersburg State University of Film and Television on ainoa yliopisto, joka tarjoaa puhtaasti insinöörin ammatin kanssa äänen laitoksella akustiikan ja äänieditoinnista. Tämä on tekninen Esittelykokeita tapahtuu korostamalla fysiikan ja matematiikan tuntemusta.




























Vihje 2: Äänen rakentaminen



Tehtävä uudelleenrakentamiseen ääni syntyy konserttikäytännössä ääniorejassera ja ääniooperatora. Ja jos esimerkiksi sairaalassa (eli omalla lavalla) ääni uudelleen rakennettu kerran ja sitten vainkorjata, sitten kiertää joka kerta, kun sinun täytyy rakentaa uudelleen. Kaikki tietenkin riippuu hallista, mutta tällaisissa tapauksissa on melko vakaa algoritmi - "yksi-kaksi-kolme-neljä".





Kuinka luoda äänen








opetus





1


Laitteiden saatavuuden tarkastaminen ääniSali on "kerran". Suoraan luettelossa, tarkista sidontalaitteen: sekoittimen, mikrofonit, kytkentä, esivahvistimet, päätevahvistimiin, kaiuttimet (portaali satelliitit bassokaiutin), taajuuskorjain, efektilaitteet, kompressori / rajoitin, MD-CD-soitin (tai tietokone saanto).





2


Yhdessä paikallisen kanssa ääniOperaattori päättää, työskentelet"Paikallinen" konsoli (mikseri), tai omalta tai paikalliselta kautta, riippuen kytkimen asennettu lavalla -. Se on "kaksi" Pääsääntöisesti vain harvat osallistuvat konserttiin poistumisvahvistimissa ja puhujissa; Jos olet yksi näistä harvoista, pääsääntönä on, että akustiikka ja mikrofonit - vain niiden (jos vähän - täydentää paikallinen). Tässä tapauksessa työskentelet konsolista. Myös hänen - mutta antaa ulos ääni paikallisen työn avulla, jos kyseessä on erityinen(esimerkiksi meillä on digitaalinen konsoli, jossa on monimutkaisia ​​esiasetuksia). Kaikissa muissa tapauksissa on parasta työskennellä paikallisen konsolin kautta, mikäli käytettävissä on käytettävissä olevia jalostajia.





3


Aseta mikrofonit, instrumentit, liitä johdot toisiinsa, liitä ne - nämä ovat "kolmea". Tarkista, toimiiko kaikki.





4


Itse asiassa detune, tai "sound check", tapahtuu välittömästi ennen suorituskykyä - "neljä". Sinun tehtäväsi on ymmärrettävyys äänimutta optimaalisella tiheydellä. Aseta yleinen akustinen kuva ensin: aseta tasot äänia, panoraama, jälkikaiunta. Solisti, jos hän on yksin, laittaa keskelle panoraamaa, jos se on useita, murskata se oikealle ja vasemmalle. Säilytysleipä (jos sellainen on) altistetaan yleensä enintään 70 astetta, jos ei ole solisteja, sitten jopa 90-100. Yleinen jälkikaiunta tarkistaa ääneen äänie - siistin kaiku ei saa olla tuhoisaymmärrettävyyttä. Lopeta dynaaminen alue (ääneen ja hiljaisimman äänen ero), riippuen siitä, aseta pakkaus. Tämän jälkeen sinulla on hienoja, "taiteellisia" asetuksia. Taajuuskorjain korostaa solistin ja instrumenttien äänien kirkkainta ääntä. Voit kuunnella tarkasti erillisiä kanavia ja tarkistaa kokonaiskuvan äärimmäisimmästä ja hiljaisimmasta äänestä. Tarkista auditiivinen kuuluvuus: solisti erikseen, säestys erikseen, kaikki yhdessä. Aseta tarkat äänenvoimakkuustasot ja halutut vaikutukset. Spraoshitin muusikot, kaikki kuulostaa hyvältä. Jos on, ilmoittaudu "valmiiksi" ja kytke Mute päälle kaikkiin työkanaviin. Tästä hetkestä laitteita ei ole kytketty pois verkosta konserttin loppuun asti. Kun taiteilijat astuvat lavalle ja ottavat instrumentit, oikea-aikaisesti mykistys poistetaan ja konsertti alkaa.












Vihje 3: Elokuva nykytaiteena



Elokuva - täysi edustajanykytaiteen, ja toisin kuin muilla sen tyylilajoilla, ymmärrettävämpi massaryhmälle. Tästä huolimatta elokuvateatteri voidaan kutsua taiteen nuorimmaksi tyyliluvuksi: tuskin voi laskea sitä ainakin sadan vuoden ajan.





Elokuva nykytaiteena








opetus





1


1900-luvun alussa oli tapauksia, joissa ihmisetHe näkivät ensimmäisen elokuvan näytöllä veturin, joka ajoi suoraan kohti heitä, he hyppäivät paikoiltaan ja kaappivat kauhua. Moderni katsoja on niin käytetty elokuvateatteriin, että hän tuntee 3D-teknologiat, joissa toiminta käytännöllisesti katsoen kehittyy hänen ympärillään.





2


Jotkut arvostelijat ilmoittavat äänekkäästielokuva lopetti taiteen, koska se menetti semanttisen sisällön ja tuli massaksi. Mutta onko se niin? Elokuvan ansiosta katsoja voi upottaa aivan epätavalliseen maailmaan, fantastinen ja epärealistinen, tuntea tilanteen jyrkästi, kuten mikään muu taideteos. Hyvän elokuvan jälkeen ihmiset ovat hämmentyneitä ja erityisen vaikuttavia koko päivän ajan. Joku muutamien vuosien ajan ei voi unohtaa tietyistä kohtauksista elokuvista. Taide - tämä vaikuttaa ihmiseen, tuo sisäisen maailman liikkeelle. Elokuva tekee niin hyvin kuin mahdollista, vaikka se joskus uhraisi suoria semanttisia tulkintoja.





3


Tästä huolimatta on täysin mahdotonta sanoanykyaikainen elokuva on merkityksetöntä. Kaikissa aikakausissa, missä tahansa taidemuodossa on sekä "ohimennen" teoksia, jotka nopeasti unohdetaan, ja mielenkiintoisia asioita, joita ihmiset muistavat, vuosisatoja niiden ulkonäön jälkeen. Kuka sanoo, että Brueghelin satoja vuosia sitten kirjoitetut maalaukset ovat vanhentuneita? Voit melkein olla varma, että elää tänään, Bruegel, hän tekisi elokuvan.





4


Elokuvamainen hämmästyttävä piirre on sese kattaa laajan valikoiman yleisöjä. Jos pieni osa väestöstä vierailee museoissa, teatterit ovat toinen pieni osa, ja nämä ryhmät usein leikkaavat, sitten lähes kaikki menevät elokuvateatteriin. Ihmisiä, jotka eivät katsele elokuvia, on todennäköisesti mahdotonta löytää: ellei elokuvateatterissa, sitten tietokoneen näytöllä, ellei tietokoneella, sitten televisiossa, mutta kaikki ihmiset katsovat elokuvia. Elokuvien menestyksen salaisuus on se, että ne antavat sinun kuunnella katsojan huomion kokonaan, hän näkee merkkien hahmot ja soveltaa niitä elämäänsä, näyttää mielenkiinnolla visuaalisella alueella, vaikuttaa elokuvan ääniraidan mieliala.





5


Elokuvat ovat tuote yleisölle, mutta myösluo ihmisten määrän. Idea herättää ohjaaja, mutta mitä se maksaa ilman käsikirjoittajan palveluja? Ja he yksin, mitä he voisivat tehdä ilman toimijoita, miehistöä, meikkitaiteilijoita, kuluttajia ja muita hyödyllisiä ihmisiä? Kuten monet muut nykytaiteen tuotteet, elokuva on tehty monien ihmisten ponnisteluista. Sitä voidaan verrata suorituskykyyn - epätavalliseen ja vielä ei-hyväksyttyyn lajityyppiin, jossa katselija osallistuu työn tekemiseen parin kanssa taiteilijan kanssa. Vain elokuvassa johtaja valitsee ensin pienen katsojien ja kirjoittajien ryhmän idealleen, mikä auttaa kääntämään sen, ja julkaisee sitten vain valmiin tuotteen yleisön tuomioistuimelle.